游戏新认知——趣味与知识并存

    马云曾说“饿死不做游戏”，父母老师从小教育我们少玩一点游戏，现如今政府也加大了对游戏行业的监管力度，游戏行业陷入“寒冬”。为什么游戏有那么多的负面的评价？因为有不少青少年沉溺于游戏，荒废了学业、荒废了身体、荒废了时间和精力。不仅仅是青少年，很多缺乏自控力的成年人都不能免俗，给整个家庭造成不小的伤害。

 

    为什么那么多人爱游戏？游戏如美酒香烟、如性感女郎，能给人带来兴奋感，刺激大脑多巴胺大量释放。在游戏里，他们能够暂时忘记现实生活的无聊和苦闷，享受无与伦比的征服感和成就感，轻而易举地实现了马斯洛提到的人类最高层次的需求——自我实现需求。

 

    那么，游戏就真的一无是处吗？非也。焦虑的人儿通过有节制地玩游戏调节了心情，聪明的人儿通过组队枪战游戏提高了团队合作和排兵布局的能力，小朋友通过智力小游戏提高了逻辑推理能力……怎样提升游戏的正面影响，削弱其负面影响呢？这需要供求双方的共同努力，游戏制作方要兼顾游戏的趣味性和知识性，而玩家要培养自控力。

 

    现在大多游戏已经被贴上低俗、暴力的标签，如果生硬地把知识插进来，就会严重损害其趣味性，进而大量流失玩家，目前游戏行业面临的是两难的境地。怎么破局？包罗万象，精耕垂直领域。

 

    将历史、地理引入游戏。在大型对战游戏中，人物采用历史名人，服饰符合人物朝代，建筑也尽可能还原历史，战利品可以参考博物馆中的文物。对于不喜欢正史风的玩家，可以将中国神话、希腊神话、海内外名著中的人物、物品引入其中。例如，《神农本草经》中的药物、《纸上动物园》和《海错图》中的动物均可考虑纳入游戏之中。如果技术支持，可以将虚拟现实技术引入游戏，以科幻小说为蓝本，例如模仿“三体”游戏。也可以设计在地图集上做虚拟现实旅行的游戏，蓝本可以参考朱迪斯·思卡兰斯基的《遥远之岛地图集》。

 

    将艺术引入游戏。以前，艺术一直曲高和寡，但近几年随着自媒体的兴起，艺术下沉趋势越来越明显。例如拼图游戏和找茬游戏，可以用名画作为原本。另外，也可以将长卷古画改编为剧情游戏，例如张择端的《清明上河图》。如果技术支持，可以打造不同艺术风格的游戏，《纪念碑谷》就是一个典范。目前，利于深度学习技术就能够进行艺术风格转换，为普通照片赋予名画风格。想象一下，艺术中的“古典主义”，“哥特式”，“巴洛克和洛可可”、“印象主义和后印象主义”、“野兽主义”、“立体主义”，“达达主义”，“抽象主义”，“极简主义”……在各种游戏中百花齐放是一种怎样的场面。让艺术流行起来，让游戏高雅起来！

 

    将金融引入游戏。畅销书《富爸爸穷爸爸》的作者罗伯特·清崎发明了现金流游戏，寓教于乐，不但让玩家学到金钱运动的规律，而且深受玩家喜欢。中国也可以多一些寓教于乐的游戏，教玩家理财、教玩家防诈骗等等。虚拟的游戏来源于生活，更高于生活，它是生活的折射，是生活的浓缩。生活主题游戏或许是一个不错的发展方向。例如，美食主题，各种山珍海味汇聚一堂，并设置关卡，奖品可为美食优惠券，连接线上和线下；旅游主题，类似“世界之窗”的数字旅游胜地或数字博物馆，沿途“惊喜”可以是门票优惠券或者景点高清照片；购物主题，让玩家享受买买买的快感，并举办各种虚拟晚会，评选出当天的queen，或者像大型玄幻游戏卖仙药仙器那样售卖奢侈品。更甚者，可以将美食、旅游、购物等主题统一起来，打造一个接地气的“极乐园”。

 

    将心理学引入游戏。随着社会节奏的加快，人们越来越容易焦虑、抑郁。如果有一款游戏能够帮助人们缓解心理压力，让人们多一点真切的幸福感，那么它就真的是功德无量了。心理测试就可以是一种好玩而且广受欢迎的游戏。除此之外，以《lie to me》的美剧为蓝本，制作一款解读人类和动物肢体语言的游戏，想必也十分有趣。前几年特别火爆的《最强大脑》节目也是制作游戏的绝佳蓝本，例如“密室逃脱”、“QQ找茬”、“数独”等游戏都和《最强大脑》有异曲同工之妙。

 

    游戏是把双刃剑，如何让它多一些正面影响，少一点负面的影响，是值得大家深思的一个话题。一款成功的游戏往往是简单的、有趣的、刺激的、即时反馈的，满足心理诉求的。如何响应政府的号召、顺应时代的潮流，将知识润物细无声地植入进去，对游戏设计者来说绝对是一个不小的挑战。考虑到个人知识的局限性，可以让不同行业的专家加盟游戏制作。例如了解青少年教育的学校老师，了解玩家心理诉求的心理学教授，了解社会行为与人类群体的社会学专家等等。